BARBARA GERACI

Photographies numériques imprimées sur papier dimensions variables, structures en métal dimensions variables, série de cinq lavis à l’acrylique sur papier encadrés, 17 x 25 cm Projet co-produit par Eté 78 et la Fédération W-B Exposition “Entre-deux La nécessité du blanc”, Eté 78, Bruxelles (BE). « Entre-deux La nécessité du blanc » ouvre un champ de recherches autour de l’image, fixe et animée, et de son déploiement spatial. L’ensemble de l’installation qui en résulte se présente comme un laboratoire qui tenterait d’épuiser toutes les possibilités de monstration d’une image. Ce projet convoque une multitude de questionnements autour de la lecture d’une image, de son interprétation et de la diversification des sens qui peuvent en découler selon chaque paramètre d’exposition choisi. Le projet présente une séquence qui se désagrège, se décline et se dissocie en de multiples facettes. Durant le processus de production, un petit nombre de photographies ont été démultipliées, reprises, elles-mêmes, en photo jusqu’à épuisement à partir de l’écran de l’ordinateur ou, plus rarement, d’une version imprimée. Par cette action, il est question de se mouvoir dans une image fixe, de répéter pour, à la fois, transformer et révéler autrement ce qui semblait avoir été vu au moment de la prise de vue. Le principe de mise en abîme scande tout le travail tout comme l’ellipse qui, par son manquement/Projet co-produit par Eté 78 et la Fédération W-B Exposition “Entre-deux La nécessité du blanc”, Eté 78, Bruxelles (BE). « Entre-deux La nécessité du blanc » ouvre un champ de recherches autour de l’image, fixe et animée, et de son déploiement spatial. L’ensemble de l’installation qui en résulte se présente comme un laboratoire qui tenterait d’épuiser toutes les possibilités de monstration d’une image. Ce projet convoque une multitude de questionnements autour de la lecture d’une image, de son interprétation et de la diversification des sens qui peuvent en découler selon chaque paramètre d’exposition choisi. Le projet présente une séquence qui se désagrège, se décline et se dissocie en de multiples facettes. Durant le processus de production, un petit nombre de photographies ont été démultipliées, reprises, elles-mêmes, en photo jusqu’à épuisement à partir de l’écran de l’ordinateur ou, plus rarement, d’une version imprimée. Par cette action, il est question de se mouvoir dans une image fixe, de répéter pour, à la fois, transformer et révéler autrement ce qui semblait avoir été vu au moment de la prise de vue. Le principe de mise en abîme scande tout le travail tout comme l’ellipse qui, par son manquement/ Le projet présente une séquence qui se désagrège, se décline et se dissocie en de multiples facettes. Durant le processus de production, un petit nombre de photographies ont été démultipliées, reprises, elles-mêmes, en photo jusqu’à épuisement à partir de l’écran de l’ordinateur ou, plus rarement, d’une version imprimée. Par cette action, il est question de se mouvoir dans une image fixe, de répéter pour, à la fois, transformer et révéler autrement ce qui semblait avoir été vu au moment de la prise de vue. Le principe de mise en abîme scande tout le travail tout comme l’ellipse qui, par son manquement/Projet co-produit par Eté 78 et la Fédération W-B Exposition “Entre-deux La nécessité du blanc”, Eté 78, Bruxelles (BE). « Entre-deux La nécessité du blanc » ouvre un champ de recherches autour de l’image, fixe et animée, et de son déploiement spatial. L’ensemble de l’installation qui en résulte se présente comme un laboratoire qui tenterait d’épuiser toutes les possibilités de monstration d’une image. Ce projet convoque une multitude de questionnements autour de la lecture d’une image, de son interprétation et de la diversification des sens qui peuvent en découler selon chaque paramètre d’exposition choisi. Le projet présente une séquence qui se désagrège, se décline et se dissocie en de multiples facettes. Durant le processus de production, un petit nombre de photographies ont été démultipliées, reprises, elles-mêmes, en photo jusqu’à épuisement à partir de l’écran de l’ordinateur ou, plus rarement, d’une version imprimée. Par cette action, il est question de se mouvoir dans une image fixe, de répéter pour, à la fois, transformer et révéler autrement ce qui semblait avoir été vu au moment de la prise de vue. Le principe de mise en abîme scande tout le travail tout comme l’ellipse qui, par son manquement/

barbara geraci

DANS L’ESPACE INFINI JE ME TIENDRAI DEBOUT. LA RÉSISTANCE POÉTIQUE À L’ŒUVRE
(Andrée CHEDID, Rythmes, Gallimard, 2018)

“Prélèvement - altération ” (2016)

Presse

barbara geraci

DANS L’ESPACE INFINI JE ME TIENDRAI DEBOUT*. LA RÉSISTANCE POÉTIQUE À L’ŒUVRE(*Andrée CHEDID, Rythmes, Gallimard, 2018)

“Prélèvement - altération ” (2016)

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DANS L’ESPACE INFINI JE ME TIENDRAI DEBOUT. LA RÉSISTANCE POÉTIQUE À L’ŒUVRE
(Andrée CHEDID, Rythmes, Gallimard, 2018)